Umělecká díla umělce Alfonsa Mucha a secesního stylu

Je nazýván jedním z nejznámějších secesních umělců a tvůrcem svého jedinečného stylu. „Ženy Fly“ (obrazy ročních období, denní doba, barev a tak dále. D. Jak ženy) jsou známé po celém světě pro otevřené smyslnosti a okouzlující elegancí.
Alfons Mucha rád čerpal z dětství, ale jeho pokus o vstup na Pražskou akademii umění byl neúspěšný. Proto začal svou kreativní kariéru jako dekorátor, umělec plakátů a pozvánek. Neodmítl malování stěn a stropů v bohatých domech.
Jednou Alfons Mucha pracoval na zdobení rodinného hradu hraběte Kuen-Belassiho a on byl tak ohromen dílem umělce, že souhlasil, že zaplatí za své studium na Mnichovské akademii výtvarných umění. Tam zvládl techniku ​​litografie, která se později stala jeho vizitkou.
Po třídách v Mnichově se přestěhoval do Paříže, kde studoval na Akademii Colarossi a vydělával na živobytí formou reklamních plakátů, plakátů, restauračních menu, kalendářů a vizitek.
Osudová byla setkání umělkyně s herečkou Sarah Bernhardtovou.Když herečka viděla plakát, vyrobený v technice multi-barevné litografie, když byl obdivován a chtěl vidět autora. Ve svých doporučeních Mucha byl jmenován vrchním natěrač divadla a od té doby navrhoval plakáty, kostýmy a kulisy pro své vystoupení.
V Rusku není známo jméno známého českého umělce Alfonsa Muchy. Mezitím se stala doslova symbolem malby na konci „zlatá“ - na začátku „stříbrných“ epochy. Jeho styl (v malbě, architektuře, malých dekorativních tvarech) byl nazván - "styl Mukha". Nebo "secese", "secese", "secese". Jméno pochází z Francie. Ano, a sám umělec v Evropě je někdy považován za Francouze. Ale není tomu tak.
Alphonse Mucha je vynikající český umělec, majster divadelních a reklamních billboardů. Jeden z nejjasnějších secesních umělců.
Luxusní a smyslné ženy „mouchy“ byly duplikovány a rozptýlené tisíce kopií na plakáty, pohlednice, hrací karty. Skříně sekulární estétů sály nejlepších restaurací, dámské boudoirs zdobená hedvábnými panely, kalendářů a tisků mistra. barevný grafický série „The Seasons“ byly vytvořeny ve stejném stylu, „květiny“, „stromy“, „měsíc“, „Hvězdy“, „umění“, „drahokamy“, které jsou ještě replikovány v podobě výtvarných plakátů.
V letech 1898-1899 Alfons Mucha pracoval na obálky a ilustrace pro časopis Paris „Kokoriko“ ( „Cocorico“). Na svých stránkách, se v tisku a při tužka a kvaš cyklus „12 měsíců“ - obrazy ženských postav, někdy nahý a elegantní dámské hlavami. Ženy na svých litografiích jsou atraktivní a, jak říkají nyní, jsou sexy.
Na přelomu století, Alfons Mucha byl skutečný mistr, kterému naslouchal pozorně uměleckých kruhů veřejnosti. Někdy se dokonce i secesní styl ve Francii nazýval styl Fly. Proto se publikace v roce 1901 o umělecké knize "Dekorativní dokumentace" zdá logická.
Tato vizuální průvodce pro umělce, jejichž strany hrály různé ornamentální vzory, fonty, kresby, nábytek, různé kuchyňské náčiní, nádobí, šperků, hodinek, hřebeny, brože.
Technika originálů je litografie, kvaš, kresba s tužkou a dřevěným uhlím. Mnohé z těchto umělců byl později popraven v kovu a dřeva, jako je zlato brož a náhrdelník s portréty Sarah Bernhardt, určených pro herečku.
V roce 1906 odešel Alphonse Mucha do Ameriky,vydělat peníze potřebné k uskutečnění snu svého tvůrčího života: vytváření obrazů pro slávu své vlasti a všech Slovanů.
Navzdory tvůrčí a finanční úspěch ve Spojených státech, život v USA zváží těžké na Fly vaše orientace pouze na penězích, chtěl se vrátit do České republiky. V roce 1910 se vrátil do Prahy a soustředil svou energii na "slovanskou epiku". Tento monumentální cyklus jim byl dán jako dárek českému lidu a městu Praha, ale nebyl úspěšný u kritiky umění.
Všechny práce mouchy se vyznačují jedinečným a jedinečným stylem. Obrázek krásná a dívčí elegantní ženu, je zdarma, ale neoddělitelně vepsán do systému okrasných květin a listů, symbolů a arabesky, se stal jeho obchodní známkou.
Centrum složení, zpravidla je mladá zdravá žena slovanského vzhledu nosit volné oblečení, s nádherné vlasy korunou, ponořen v moři barev - někdy malátný, fascinující, někdy tajemný, někdy elegantní, někdy zakazující fatální, ale vždy okouzlující a hezká.
Obrázky Alphonse Mucha tvoří složité květinové vzory, které neskrývají jejich byzantský či orientální původ.Na rozdíl od znepokojujících obrazů současných mistrů - Klimt, Vrubel, Bakst - díla Alfons Mucha dýchají klid a harmonii. Secesní styl v práci Fly je styl žen a květin.
Otevřená smyslnost Muchových děl ještě fascinuje diváky, a to navzdory skutečnosti, že každá epocha vytváří vlastní, nové formy erotického ideálu. Všichni kritici poznamenávají "zpěv" na obrázcích Mucha a nádherné barvy, teplé jako tělo ženy.
Mnoho ozdob podle náčrtek Mouchů bylo vyrobeno pro nevěstu a pak manželka umělce - Maria Chitilova, kterou umělec a jeho přátelé volali Marushka. Chitilova byla krajanem Fly. Oženili se v roce 1903 a žili spolu po celý život.
Maria byla mladší než umělec po dobu 22 let a přibližně stejná, jak přežila. Ve svých pocitech pro umělce neexistovala žádná materiální kalkulace, protože v době jejich svatby dluhy Alfonsa Muchy daleko překročily jeho bohatství.
Maria Chitilova se stala neustálým modelem Fly, a na mnoha fotografiích je snadno odhalena. V jejich sňatku se narodily dvě dcery, které se v dospělosti také staly charakterem mnoha uměleckých obrazů. Rudé vlasy slovanských krás v obrazech Alfonsa Muchu jsou diktovány právě obrazy umělkyně a jejích dcer - všichni měli tento typ vzhledu.
Mnoho grafických prvků jeho díla lze nalézt v dílech moderních designérů, ilustrátorů a mistrů reklamy. Moucha uctívala ideál umělecké všestrannosti. Nebyl to jen umělec a grafik. Moucha věděla, jak dělat věci, které jen málo lidí může udělat: přineslo krásu do každodenního života, bylo nutné, aby se nové představy o plakátech, plakátech a designu různých zboží staly novým způsobem.
Umělec vytvořil nejen reálné obrázky a krásné obrazy, ale také udělal umělecké dílo jednoduché věci, které nás obklopují. Jako typické ztělesnění uměleckých hledání na přelomu 19. a 20. století se "styl Mukha" stal vzorem celé generace grafických umělců a designérů. A dnes reprezentujeme secesní díla Alfonse Muchy, aniž bychom věděli jméno umělce.
Vzpomínáme si na jeho jméno, stejně jako jeho díla, která zůstávají i nadále oblíbená mezi návštěvníky a designéry.
Moucha vyjádřila secesní styl v jasných, výrazných a expresivních podobách, snadno si ji pamatuje i nesčetný divák. Čistota výrazu stylu dělá práci Alphonse Mucha jedinečným fenoménem v historii
Umělec zemřel 14. července 1939 - přesně 4 měsíce po okupaci ČR a Moravy nacistickými jednotkami a 10 dní před jeho sedmdesátým výročím.
Dnes v Praze je muzeum věnováno uměleckému dílu. Najdete zde spoustu suvenýrů s obrazy obrazů a ilustrací Alfonsa Muchou.