Trochu teorie
Přes jméno (to obávaný slova „módní“ a „výkon“ - nic), článek vypráví o módě jako monstrum, o módě jako orgán o módě jako donucování. O módě jako o něco, co nás zbavuje příležitosti být sami. O módě jako o formách kontroly nad společností.
Scary Fashion
Ukázal Tom Brown. New York, 2012. Rakve pro oběti módy.
O "hrozné módě" řekneme dva Francouzi. Kdo jiný mluví o módě, jak ne Francouzi. Naši odborníci jsou Guy Debor a Michel Foucault. Jejich život padl na dvacáté století. O módě nemluvili přímo, ale psali o společnosti. Jak víte, společnost bez způsobem, a to i ve dvacátém století (doba Coco Chanel, Christian Dior) v žádném případě.
Dvacáté století - od 1910s a do roku 1970 - v době, obecně docela tma. Z pohledu filozofů. Toto je čas příšer. Monstrum byla masová společnost, která se objevuje ve dvacátém století. Masová společnost je všichni, průměrně, bez vlastního "já". Každý z nás ztrácí osobnost stává součástí šedé anonymní dav. Jsme ovládáni tak, jak chtějí, řídí nás, jsou sledováni. Pozorování je další monstrum dvacátého století. Jsme všichni sledovaní. Nyní budete mít radost - zatímco masy prošly dnes jinou společnost - sítě. Ale teď o tom nemluvíme.
Shot z filmu "Rovnováha"
Monstrom ve dvacátém století a stane se kulturou.Kultura (kino, literatura, umění) je jen zábava, zprostředkovává nás a činí nás hmotou. Ano, a všichni jsme se posunuli do barbarství, začneme věřit v mýty a, oh, horor, uctíme zboží.
Obecně platí, že není divu, že móda ve dvacátém století se stala monstrem.
Takže až k věci. "Společnost hry" je takzvaná kniha, kterou vydal v roce 1967 Guy Deborah - francouzský filozof, historik, spisovatel.
"Společnost hry" - to je o kapitalismu (další monstrum, který se samozřejmě přeměnil z XIX. Století do XX. Století). Všichni si pamatují starého muže Marxe - komoditu, výrobní síly, buržoasii a proletariát, který využívá. Deborah vychází ze skutečnosti, že proletariát ztratil. Proletariát nebyl schopen porazit kapitál, který nás stále řídí. Hlavním cílem je prodávat zboží. Masy, proletariát, který je nyní nejen v rostlinách, ale také v sektoru služeb, a intelektuálních profesí (ano, proletariát je nyní s vyšším vzděláním), mají o koupi. Produkt, který vůbec nepotřebují.
Jean Effel. Cartoon. Burzhuin a proletář.
A tady móda? Móda je komodita. Nikdo nebude pochybovat o tom, že designér, značka jako nějaký jiný oděv - je výrobkem.Ale zboží není jen oblečení. Produkt - to vše dohromady módní přehlídky a kosmetické standardy, spolu se jmény designérů, spolu se skutečností, že slibuje módy - Úspěch, sebevědomí a krásu.
Jen s taškou od Chanel jste opravdu úspěšné reklamní sliby a bez sáčků - budete flákat. Móda je komodita, nejen materiál, ale i váš obraz. Pouze název úspěšného designéra na vaší halence a pouze barvu a styl této sezóny vám možnost cítit v nadmořské výšce.
Erwin Olaf. Fotografie ze série "Oběti módy". 2000.
„Performance - je stálá opium války [Opium War - když Britové vytáhli Číňany k léku, opium, a tím přinutil je, aby obchod s Británií - Číňané jsou již závislé na drogách, byli nuceni koupit], vedená s cílem dosáhnout přijetí přínosy totožnosti zboží a spokojenost - s prahem přežití, zvyšující se podle svých vlastních zákonů, „- napsal Debord v roce 1960.
Věříme v trendovou věc "musíme", která je hlavním hithem a "pískem módy". V každém ročním období „musí mít“ prohlásil odborníkům módní průmysl (designéři, redaktorů magazínů, stylisty, kupující, módních bloggerů)."musí mít" v angličtině znamená "musí mít". Pokud je to povinné, je tohle věc, například marsala boty jsou pro vás v této sezoně životně důležité. Jsme nuceni uvěřit - potřebujeme boty maršálové barvy nejen pro radost, ale nejen pro něj, jsou pro nás nezbytné, abychom přežili.
Chcete-li být nahrazeni, musí se to zdát. Ve "výkonné společnosti" je hlavní věcí, zdá se, hlavní věcí je mít správný obraz. A vytváří módu. Móda je produkt, který kupujeme, abychom vytvořili obraz. Samotná móda je však pouze obraz, hra, která je vytvořena tak, že kupujeme zboží, tedy módu.
Móda je nejvíce totalitní hra a nejvíce kontemplativní. Dostáváme obrazy - špičkové modely, hvězdy, návrháři. Módní týdny, módní časopisy, reklama diktují obrazy a akce (jen tím, že budete určitým způsobem dosáhnout úspěchu, říkají).
Ruslana Korshunová v reklamě Nina Ricci.
Guy Deborah často kreslí analogie mezi náboženstvím a kultem komodity. "Hra je hmotnou rekonstrukcí náboženské iluze." A móda jako představení je také náboženství. Tam jsou přívrženci - ti, kteří fanaticky sledovat módu, existují posvátné knihy - módní časopisy, existuje duchovenstvo - návrháři, kadeřníky, stylisty, jsou objekty uctívání - modely, standardy krásy, módní doplňky.Navíc tyto věci převedeny na fetiše, předměty uctívání.
Ruslana Korshunova.
Guy Debord psal o „hvězdy“, charakterizující jim jako velkolepou reprezentaci žijící osoby (jinými slovy, oni jsou „hvězdy“ není člověk sám, ale jen jeho obraz). Že je „hvězda“ - top model, módní návrhář, o kterém píší, a které ukazují hvězdu showbyznysu, která inzeruje určitou značku, oni jsou jen obrazem.
Všechny z nich jsou jen „Play herci“, ale ne samy o sobě individuální. Cíl této hry, aby nám prodat zboží. „Hvězdy“ vykazují určitou image prostřednictvím médií, prostřednictvím televize, a to prostřednictvím filmů, přes internet - stejný Instagram. Položka „veřejné vystoupení“ existuje pro výrobek, to znamená, že tam je módní kvůli módě.
Fotograf Miles Aldridge.
Dokonalý živý obraz v duchu módy.
Neměli bychom zapomínat na skutečnost, že „společnost -. Přehrávání médií dominuje zaostalých oblastech, a to nejen ekonomickou hegemonii Je dominantou je, a jako společnost spektáklu,“ uvedl Guy Debord. Příklad - asijský trh. Móda v Asii je úzce spjat s Evropou, ale ne jen proto, že mnoho značek šít své šaty v Asii, ale proto,že "evropská podívaná" proniká do Asie - asijského trhu evropských modelů, evropských módních časopisů pocházejících z Asie.
Obálka časopisu Vogue Japan. Duben 2013.
Další zajímavý pohled je také zajímavý, který také odráží to, co napsal Guy Debor. Také francouzský myslitel středního dvacátého století Michel Foucault věřil, že nežijeme ve výkonné společnosti, ale v dohlídkové společnosti. Jsme sledováni. Ale zde je ještě jeden koncept - v "společnosti podívané" jsou sledovány nejen my, ale i těmi, kteří následují. Nicméně to není strašné, ale dokonce žádoucí. Příklad - sociální sítě nebo Instagram, pokud mluvíme o módě - ukázky vlastních obrazů v módních trendech (život jako viditelnost).
To je taková "strašná móda". Móda ve službách kapitálu. Móda, která nás nutí kupovat a kupovat zbytečné věci za nadměrnou cenu a uctívat je. Móda, která nás nutí obohatit buržoasii a zůstat vykořisťovaným proletariátem. Móda, díky níž ztrácíme svoji individualitu. Móda jako monstrum pochází z dvacátého století. Století, ve kterém bylo strašné žít.
Stále z filmu "Bloody Lady Bathory."
Dnes jsou myšlenky odlišné, ale toto není o nich.Tady jen o "hrozné módě". O módě, která má dvě tváře. Jedna - modrooká blondýnka s růžovým lukem, druhá - vrásčitá a v obrovských brýlích starou ženu, která pije tvou krev. Podívej se na druhou osobu. Možná budete chtít na něj zapomenout.
