Léto 1888. Domotkanovo. V létě se Valentin Serov rozhodl strávit se svými příbuznými Simonovichesem - v Domotkanově. Byl mu 23 let, ale již tehdy naplnil uměleckou cestu - to byl jeho způsob, známý jen mu samotnému.
Obrazy Valentin Serov začal učit s dostatečným předstihem, pokud budeme mít na mysli, je trénink s renomovanými umělci - osm let si vzal ponaučení z Keppeninga a stal učněm ve věku devět IE Repin. Valentin Serov se narodil v rodině skladatele Alexandra Nikolajeviče Serov. Serovova matka byla skvělým hudebníkem a společenským aktivistou.
Trochu Tosh, jak to bylo voláno v rodině, bylo neuvěřitelně pilný dítě, když se oddával své oblíbené věci - kreslení. Vedle schopnosti, které byly nalezeny v raném věku, on měl všechny příležitosti, které nebyly k dispozici v dalších ruských umělců - jako dítě, když cestoval se svou matkou v Německu, nějakou dobu žil v Paříži, s desetiletou dlouho zůstal v Abramtsevo kde Nejlepší ruští umělci a herci se shromáždili. Z tohoto důvodu byl schopen využít této příznivé situace a rozvíjet svůj umělecký vkus, která byla později uznána jako absolutní.
I.E.Repin byl ohromen na odvaze a odhodlání jeho kreseb - "Obdivoval jsem vznikající Herkules v umění," řekl. V době jejich komunikace jako učitelka Repin nikdy nepožadoval napodobování Serova, ale tajně obdivoval jeho talent. Poté, když se Serov stal slavným umělcem, snažil se v umění o jednoduchost a přirozenost, věřil, že je třeba hledat pravou krásu v obyčejném, nenáviděl vulgaritu a banalitu.
Valentin Serov - autoportrét
Pak v Domotkáně, v létě 1888, se shromáždilo mnoho mladých lidí. A samozřejmě tam byla atmosféra poezie a lásky. A sám Valentin Serov byl v lásce s Lyolechkou Trubnikovou, žákem Simonoviche, který se o rok později stal jeho ženou a věrným společníkem po celý život.
Letos v létě Serov napsal "Dívka osvětlená sluncem", ve svých malbách se mu líbilo psát světlo, hrát slunce a vítr a bylo možné, jako nikdo jiný. Model byl jeho bratranec Masha, která nebyla vůbec krásná, byla obyčejná atraktivní dívka, která byla zdobena právě svou mládí.
Masha měla kulatou tvář, velké oči a jasnou ruměnu na jemné kůži, takový jako v davu, to si ani nevšimnete.Ale bylo běžné, že Serov hledal skutečnou krásu. Chtěl zachytit skryté, nenápadné kouzlo nejobvyklejších. Proto si zvolil Mashu, věřící, že pro to je nejvhodnější model. Masha pochopila důležitost představování, také usilovala o umění, připravovala se na vstup do umělecké školy (později se stala sochařem).
Serov psal Mashy na zahradě, jemný větřík jemně zamíchal listy a z tohoto neustále se měnícího osvětlení as ní odstíny kůže, vlasů a šatů. A všechny tyto změny, které Serov chtěl zachytit na obrázku. Říkáte, je to možné? A odpověď bude vidět na obrázku - máme před sebou živý život, živého Masha, a my, jako v téže zahradě, jen pozorujeme ze strany, jako ve snu.
Dívka slunce
Světlo, slunce a vítr jsou vzájemně propojeny, Serov byl schopen vidět, že obsazení u stromu na trávě stín, který by měl být zelený, ve skutečnosti se zdá, na tmavě modrou a listy stromů, zelené, také se zdají bledé stříbro. A protože bílá halenka dívka zářící žluté, zelené a perleťové odstíny ... a myslel Masha s ruměncem na tvářích, prosvítá tenkou kůži.
Zdá se, že celá hra barvy nemůže být doručena. Nicméně, při pohledu na toto mistrovské dílo, máme pocit, jako bychom se v této zahradě pohybovali ve vesmíru, už jsme tam. Valentin Serov nikdy na paletě nezmíchal barvy, pracoval vždy čistě barevnými barvami a vytvářel tak zvláštní vizuální efekt. Napsal ve způsobu impresionistů, i když s jejich prací nebyl znám. Jeho cesta, jak bylo řečeno, je zcela nezávislá.
Později, když v roce 1911 v Tretyakovské galerii byly místa na místě změněny, Igor Grabar požádal Serove, aby přišel a uviděl, jak vypadají jeho obrazy na novém místě. Serov dlouho stál před obrazem "Dívka osvětlená sluncem" a pak najednou řekla: "Napsala jsem tuhle věc a pak celý život, bez ohledu na to, jak moc jsem dostal, to nefungovalo ...". A toto bylo řečeno pro sebe velkým umělcem, uznávaným mistrem portrétu.
... Ale v Domotkáně byl každý den nový, ve svém srdci bylo mnoho pocitů a při každé mrtvici se na obrázku objevovaly stále víc objevů, krása světa byla chápána, chvíle skutečného štěstí zažily.
